olga garza sartorius
Nace en Monterrey Nuevo León (1964), realiza sus estudios profesionales en la Universidad de Monterrey, obteniendo su Licenciatura en Diseño Gráfico. Dedicada al arte desde el 2007, toma cursos de dibujo, acuarela, escultura y producción artística con diferentes maestros como Sylvia Nogueira, Otilio Peña Gurrola, Damián Ontiveros y Enrique Ruiz. Actualmente trabaja con diferentes disciplinas para mostrar realidades relacionadas con el tiempo y la vida. La experimentación durante su proceso creativo la lleva a buscar medios no tradicionales para representar a la mujer en diferentes ámbitos de su vida y su relación con la familia y la vida doméstica. Figuras geométricas, animales y personajes autorreferenciales en conjunto con objetos de uso diario forman parte de su imaginario. Se inspira en la Bauhaus, en la teoría del color de Joseph Albers, y en sillas icónicas de mitad de siglo. Cuenta con tres exposiciones individuales en Nuevo León: Casa de la cultura de San Pedro, San Pedro Garza García, (2022), Museo Bernabé de las Casas, Mina, (como Colectivo Parteaguas) y Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frias, Monterrey,(2016). Ha participado en múltiples muestras colectivas nacionales e internacionales, siendo los espacios más relevantes el Centro Cultural Plaza Fátima, la Pinacoteca de Nuevo León, la Nave Generadora del Centro de las Artes, el Centro Cultural del México Contemporáneo en CDMX, el Instituto Cultural de México en San Antonio Texas, la Universidad Nacional Autónoma de México en Chicago Illinois, el Cenntenial Museum and Chihuahuan Desert Gardens de el Paso Texas, y el Torrione Angioino en Bitonto Italia. Ha sido galardonada por la U-ERRE (2013 y 2015), la Casa de la Cultura de San Pedro (2013, 2016 y 2021) y en la tercera Bienal de Salones organizada por la Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frías (2015). Fué seleccionada para participar en el Premio Estatal de Arte Nuevo León, en su primera y tercera edición (2018, 2022). Cuenta con una publicación (2016) en la revista Chic Haus Magazine del periódico Milenio. Está incorporada a la Asociación de la Plástica de Garza García AC desde el 2013 siendo presidente durante el período 2019-2020 donde actualmente funge como consejera.
olga garza sartorius
Nace en Monterrey Nuevo León (1964), realiza sus estudios profesionales en la Universidad de Monterrey, obteniendo su Licenciatura en Diseño Gráfico. Dedicada al arte desde el 2007, toma cursos de dibujo, acuarela, escultura y producción artística con diferentes maestros como Sylvia Nogueira, Otilio Peña Gurrola, Damián Ontiveros y Enrique Ruiz. Actualmente trabaja con diferentes disciplinas para mostrar realidades relacionadas con el tiempo y la vida. La experimentación durante su proceso creativo la lleva a buscar medios no tradicionales para representar a la mujer en diferentes ámbitos de su vida y su relación con la familia y la vida doméstica. Figuras geométricas, animales y personajes autorreferenciales en conjunto con objetos de uso diario forman parte de su imaginario. Se inspira en la Bauhaus, en la teoría del color de Joseph Albers, y en sillas icónicas de mitad de siglo. Cuenta con tres exposiciones individuales en Nuevo León: Casa de la cultura de San Pedro, San Pedro Garza García, (2022), Museo Bernabé de las Casas, Mina, (como Colectivo Parteaguas) y Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frias, Monterrey,(2016). Ha participado en múltiples muestras colectivas nacionales e internacionales, siendo los espacios más relevantes el Centro Cultural Plaza Fátima, la Pinacoteca de Nuevo León, la Nave Generadora del Centro de las Artes, el Centro Cultural del México Contemporáneo en CDMX, el Instituto Cultural de México en San Antonio Texas, la Universidad Nacional Autónoma de México en Chicago Illinois, el Cenntenial Museum and Chihuahuan Desert Gardens de el Paso Texas, y el Torrione Angioino en Bitonto Italia. Ha sido galardonada por la U-ERRE (2013 y 2015), la Casa de la Cultura de San Pedro (2013, 2016 y 2021) y en la tercera Bienal de Salones organizada por la Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frías (2015). Fué seleccionada para participar en el Premio Estatal de Arte Nuevo León, en su primera y tercera edición (2018, 2022). Cuenta con una publicación (2016) en la revista Chic Haus Magazine del periódico Milenio. Está incorporada a la Asociación de la Plástica de Garza García AC desde el 2013 siendo presidente durante el período 2019-2020 donde actualmente funge como consejera.
sofía garza
Artista, que transmite a partir de sus obras el mundo a través de sus ojos. Esto se expresa por medio de la pintura, el aerosol, el arte digital y el dibujo; abordando una gama desde el hiperrealismo hasta el arte abstracto.
sofi@paxer.net
@sofigkart
sofía garza
Artista, que transmite a partir de sus obras el mundo a través de sus ojos. Esto se expresa por medio de la pintura, el aerosol, el arte digital y el dibujo; abordando una gama desde el hiperrealismo hasta el arte abstracto.
sofi@paxer.net
@sofigkart
olga garza sartorius
Nace en Monterrey Nuevo León (1964), realiza sus estudios profesionales en la Universidad de Monterrey, obteniendo su Licenciatura en Diseño Gráfico. Dedicada al arte desde el 2007, toma cursos de dibujo, acuarela, escultura y producción artística con diferentes maestros como Sylvia Nogueira, Otilio Peña Gurrola, Damián Ontiveros y Enrique Ruiz. Actualmente trabaja con diferentes disciplinas para mostrar realidades relacionadas con el tiempo y la vida. La experimentación durante su proceso creativo la lleva a buscar medios no tradicionales para representar a la mujer en diferentes ámbitos de su vida y su relación con la familia y la vida doméstica. Figuras geométricas, animales y personajes autorreferenciales en conjunto con objetos de uso diario forman parte de su imaginario. Se inspira en la Bauhaus, en la teoría del color de Joseph Albers, y en sillas icónicas de mitad de siglo. Cuenta con tres exposiciones individuales en Nuevo León: Casa de la cultura de San Pedro, San Pedro Garza García, (2022), Museo Bernabé de las Casas, Mina, (como Colectivo Parteaguas) y Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frias, Monterrey,(2016). Ha participado en múltiples muestras colectivas nacionales e internacionales, siendo los espacios más relevantes el Centro Cultural Plaza Fátima, la Pinacoteca de Nuevo León, la Nave Generadora del Centro de las Artes, el Centro Cultural del México Contemporáneo en CDMX, el Instituto Cultural de México en San Antonio Texas, la Universidad Nacional Autónoma de México en Chicago Illinois, el Cenntenial Museum and Chihuahuan Desert Gardens de el Paso Texas, y el Torrione Angioino en Bitonto Italia. Ha sido galardonada por la U-ERRE (2013 y 2015), la Casa de la Cultura de San Pedro (2013, 2016 y 2021) y en la tercera Bienal de Salones organizada por la Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frías (2015). Fué seleccionada para participar en el Premio Estatal de Arte Nuevo León, en su primera y tercera edición (2018, 2022). Cuenta con una publicación (2016) en la revista Chic Haus Magazine del periódico Milenio. Está incorporada a la Asociación de la Plástica de Garza García AC desde el 2013 siendo presidente durante el período 2019-2020 donde actualmente funge como consejera.
olga garza sartorius
Nace en Monterrey Nuevo León (1964), realiza sus estudios profesionales en la Universidad de Monterrey, obteniendo su Licenciatura en Diseño Gráfico. Dedicada al arte desde el 2007, toma cursos de dibujo, acuarela, escultura y producción artística con diferentes maestros como Sylvia Nogueira, Otilio Peña Gurrola, Damián Ontiveros y Enrique Ruiz. Actualmente trabaja con diferentes disciplinas para mostrar realidades relacionadas con el tiempo y la vida. La experimentación durante su proceso creativo la lleva a buscar medios no tradicionales para representar a la mujer en diferentes ámbitos de su vida y su relación con la familia y la vida doméstica. Figuras geométricas, animales y personajes autorreferenciales en conjunto con objetos de uso diario forman parte de su imaginario. Se inspira en la Bauhaus, en la teoría del color de Joseph Albers, y en sillas icónicas de mitad de siglo. Cuenta con tres exposiciones individuales en Nuevo León: Casa de la cultura de San Pedro, San Pedro Garza García, (2022), Museo Bernabé de las Casas, Mina, (como Colectivo Parteaguas) y Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frias, Monterrey,(2016). Ha participado en múltiples muestras colectivas nacionales e internacionales, siendo los espacios más relevantes el Centro Cultural Plaza Fátima, la Pinacoteca de Nuevo León, la Nave Generadora del Centro de las Artes, el Centro Cultural del México Contemporáneo en CDMX, el Instituto Cultural de México en San Antonio Texas, la Universidad Nacional Autónoma de México en Chicago Illinois, el Cenntenial Museum and Chihuahuan Desert Gardens de el Paso Texas, y el Torrione Angioino en Bitonto Italia. Ha sido galardonada por la U-ERRE (2013 y 2015), la Casa de la Cultura de San Pedro (2013, 2016 y 2021) y en la tercera Bienal de Salones organizada por la Biblioteca Universitaria Raúl Rangel Frías (2015). Fué seleccionada para participar en el Premio Estatal de Arte Nuevo León, en su primera y tercera edición (2018, 2022). Cuenta con una publicación (2016) en la revista Chic Haus Magazine del periódico Milenio. Está incorporada a la Asociación de la Plástica de Garza García AC desde el 2013 siendo presidente durante el período 2019-2020 donde actualmente funge como consejera.
maría eugenia font
Mis inicios con la cerámica son hace 21 años, sin embargo desde el 2011 comienzo a desarrollar el tema de los arrecifes de coral y su afectación con el cambio climático, tomando como referencia el coral Pavona Frondífera, este estudio me lleva irremediablemente a indagar sobre la similitud de formas y movimientos en la naturaleza, específicamente con los hongos xilófagos de la madera, es cuando desarrollo la intervención de ramas y troncos con arcilla. En este estudio profundizó sobre la secuencia de Fibonacci, el número áureo, entre otros, sin dejar de lado la hipérbola, figura geométrica que esta muy presente en los corales, al conocer la forma en que las matemáticas y la geometría están relacionadas con el tejido y que para explicar dicha figura utilizan una pieza tejida decidí realizar mis piezas en crochet, con estambre y en una sola pieza, como resultado obtuve estructuras fluidas, donde el movimiento no se pierda y se puedan colocar de diferentes formas, pueden encogerse o estirarse según sea el caso, dejando que dichas formas geométricas fluyan a su antojo. Con mi trabajo busco a través del color y la forma captar la atención de observador para concientizar sobre el cambio climático.
